Esta semana podés disfrutar de las más recientes propuestas culturales con entrada gratuita o simbólica en la Ciudad de Buenos Aires. Nota al Pie te ofrece una variada agenda que incluye teatro, cine, música y arte. Una programación pensada para todas las edades, con espectáculos y actividades para sumergirte en el arte y la cultura en estos días primaverales.
“MAR.IA”, terror y ciencia ficción a la orden
El Ciclo de Cine de Terror en Fundación SAGAI continúa con la proyección del film “MAR.IA”, de Gabriel Grieco y Nicanor Loreti. La trama se desencadena cuando la famosa actriz erótica María Black muere repentinamente durante la filmación de su última película. Este incidente desata una serie de eventos siniestros que ponen en peligro la vida de todos los involucrados. La función es este jueves a las 19, con entrada gratuita, en 25 de Mayo 586, CABA.
La historia sigue a Alina, una sonidista interpretada por Malena Sánchez, que es convocada a última hora para una filmación clandestina. Allí se reencuentra con su ex pareja Melina, interpretada por Sofía Gala, y el director Marco. Durante la grabación de una escena pornográfica, la actriz María Black, cuya supuesta muerte se creía, sufre un ataque y fallece.
Ante esta situación, el director y el productor deciden ocultar el incidente y recurrir a medios poco éticos para resolver el problema. Así, la película explora los límites de la industria del entretenimiento y los peligros que acechan a quienes se encuentran inmersos en ella. La interpretación de Malena Sánchez es el pilar que sostiene el film, que se debate entre el terror, la ciencia ficción y la reflexión de género. “MAR.IA” es una propuesta desafiante y cautivadora para los amantes del cine de género con un toque irónico.
Rocío Igarzabal en el ciclo Noches de Primavera: un viaje musical inigualable
Este viernes 1 de noviembre a las 20, el Centro Cultural Recoleta se vestirá de gala para recibir a Rocío Igarzabal en su show “Noches de primavera”. La entrada es gratuita, así que no hay excusas para perderse esta experiencia única en Junín 1930, CABA.
Rocío, una artista multifacética, supo conquistar al público argentino desde su debut en 2017 con el álbum “Entre los árboles”. Su música, una fusión vibrante de ritmos latinoamericanos y sonidos contemporáneos, promete llevarnos en un recorrido lleno de alegría y nostalgia. En este espectáculo, la cantante y actriz nos invita a disfrutar de su discografía, que abarca desde el bolero hasta otros géneros populares del continente, reflejando su versatilidad y talento.
Con seis singles y numerosas colaboraciones bajo el brazo, Rocío recorrió teatros y festivales, tanto en Argentina como en el exterior, consolidándose como una de las nuevas promesas de la música popular latinoamericana. Su capacidad para conectar con el público, sumada a su carisma en el escenario, la convierten en una artista a seguir de cerca.
“Matar a un Elefante”, una comedia divertidísima con acento cordobés
La obra, escrita y dirigida por Franco Verdoia, se sitúa en un pueblo de Córdoba, donde un grupo de amigos recibe la inesperada visita de Amadeo, un artista visual que cayó en desgracia por una controvertida instalación. Su regreso está marcado por la venta de una casa familiar y el oscuro misterio del asesinato de un elefante del circo, un hecho que también involucra a un policía amigo del grupo, quien perdió su arma reglamentaria. Se presenta este viernes y sábado a las 19, en el Centro Cultural Borges, Viamonte 525, CABA.
“Matar un elefante” combina elementos de la tragicomedia con una poética que, aunque grotesca, revela profundas reflexiones sobre la identidad y la responsabilidad. La dualidad entre el pueblo y la ciudad se manifiesta a través de un personaje que, pese a su alejamiento, sigue atado a su lugar de origen. Algunas escenas, inverosímiles, logran resonar en el espectador gracias a la magia del teatro, donde lo onírico y el deseo se entrelazan.
La obra presenta un ambiente impregnado de la cadencia local, con guiños al cuarteto y el fernet con cola. Este contexto permite al espectador desconectarse de la rutina urbana y sumergirse en la esencia del pueblo. Con un elenco talentoso que incluye a Gabriel Carasso, Berenice Gandullo, Sebastián Suñé, Julieta Lastra y Gerardo Serré, esta propuesta invita a la reflexión y la risa, desafiando las nociones tradicionales del realismo.
“Madre Hay Una Sola”, reencuentros y revelaciones
Escrita y dirigida por Sergio Rodolao, la comedia entrelaza humor y emoción en torno al reencuentro de Claudia con su madre en Argentina, tras la reciente muerte de su padre. Este encuentro, aparentemente sencillo, se convierte en un momento crucial cuando Claudia decide hacer una confesión importante. Sin embargo, lo que no anticipa es que su mamá también tiene una revelación impactante que cambiará su relación para siempre. La función se llevará a cabo el sábado 2 de noviembre a las 20:30 en el Teatro UOCRA Cultura, ubicado en Rawson 42, CABA. Con entradas a solo $1000, promete ser una propuesta entretenida que invita a la risa y la reflexión sobre la complejidad de las relaciones familiares
La obra presenta a dos mujeres con historias y conflictos que están a punto de estallar, garantizando no solo risas, sino también una profunda reflexión sobre la dinámica familiar. Las actuaciones de Marta González y Nancy Anka son destacables, aportando una química palpable que enriquece la narrativa. Rodolao, al ser el autor y director, logra imprimir su visión en cada escena, creando un ambiente que combina la ligereza de la comedia con momentos de intensa revelación.
Con una duración de 75 minutos, “Madre Hay Una Sola” se propone como una experiencia ideal para disfrutar en familia, manteniendo al público cautivado desde el primer instante.
“La noche se está muriendo”: un encuentro mágico entre el pasado y el presente del Teatro
“La noche se está muriendo” es una obra que promete llevar al público por un viaje emocional y reflexivo. La entrada es gratuita, una oportunidad inmejorable para sumergirse en el mundo del teatro. Bajo la dirección de Jorgelina Herrero Pons y Martín Ortiz, la puesta en escena se presenta como un delicado equilibrio entre la estética y la ética, creando un diálogo continuo entre el espectador y la representación. La función es el próximo domingo a las 20, en El Crisol Teatro, ubicado en Malabia 611, Villa Crespo, CABA.
Ambientada en Buenos Aires en 1945, la trama se desarrolla tras el estreno mundial de “La casa de Bernarda Alba”, donde la reconocida actriz Margarita Xirgu regresa a su camarín para encontrarse con la presencia del gran Federico García Lorca, quien viene a celebrar su éxito y a inspirarla a tomar decisiones cruciales. Esta obra dramática, escrita por Martín Ortiz, aborda temas profundos desde la intimidad de sus personajes y el contexto histórico que los rodea.
La escenografía, minimalista pero efectiva, logra evocar un camarín de época, mientras que la iluminación y el sonido enriquecen la atmósfera, transportando al público al Buenos Aires de aquel entonces. Con actuaciones destacadas de Mario Petrosini y Lorena Szekely, se construye un retrato cálido y humano de la amistad, invitando a la reflexión sobre el poder del teatro y sus implicancias sociales. Un evento que no se puede dejar pasar, donde cada función es un ritual que celebra la vida y la creación artística.