Esta semana podés disfrutar de las más recientes propuestas culturales con entrada gratuita o a precios simbólicos en la Ciudad de Buenos Aires. Nota al Pie te ofrece una variada agenda de espectáculos como teatro, cine, música y arte. Una programación pensada para todas las edades, con eventos y actividades ideales para sumergirte en el arte y la cultura durante estos días de agosto.
El Dúo Bote invita a su «Perfidia» en el Centro Cultural Borges
El dúo argentino Dúo Bote, ganadores del Premio Gardel al Mejor Álbum de Chamamé 2024, presenta «Perfidia», un concierto de canciones de amor que recorren el bolero y la guarania. Su música, una síntesis cultural de la región litoraleña con influencias latinoamericanas, nos transporta a un mundo de aromas de río, alma de pez y calor del litoral. La cita es este jueves a las 19 hs, con entrada gratuita en el Centro Cultural Borges, Viamonte 525, CABA.
El dúo invita al oyente a sumergirse en los matices de las distintas formas de amar. Las entradas se retiran una hora antes del show en Informes (primer piso), con un máximo de dos entradas por persona. Los espectáculos comienzan puntualmente, por lo que se recomienda llegar con tiempo.
Flor Bobadilla Oliva, cantante y actriz posadeña, y Abel Tesoriere, músico y guitarrista de Formosa, se unen en este binomio musical para ofrecer un espectáculo que fusiona las energías de sus tierras natales. El dúo, radicado en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, ha editado dos discos: «Ysyry» (2015), que significa «agua que corre» en guaraní, y «Aromas del tiempo«, un homenaje a la infancia y a la música tradicional de la región.
Oído Obsoleto, una noche a puro jazz de la Nueva Orleans de los 20
Oído Obsoleto, banda argentina con casi una década de trayectoria, invita al público a disfrutar de su arte: el jazz tradicional de principios del siglo XX. Con instrumentos típicos de la época, como la corneta, el saxo bajo, el trombón, el banjo y el washboard, la banda recrea la atmósfera vibrante y bailable de la Nueva Orleans de los años 20. La función está programada para este jueves a las 21 hs, con entrada a la gorra, en Libario Multiespacio, Julián Álvarez 1315, CABA.
La formación, integrada por Leonel Hitters (corneta), Sebastián Álvarez (saxo bajo), Agustina Ferro (trombón), Facundo Torella (saxo barítono), Paloma Schachmann (clarinete), Federico Russo (banjo) y Catriel Diringuer (washboard), ofrece al público un espectáculo de dos horas llenas de energía y nostalgia. Su sonido, cálido y acogedor, pero también estridente y rebelde, hereda una rica tradición de música bailable. Esta banda brinda una experiencia única: un viaje a una época dorada donde la música conecta con el pasado.
Con su interpretación, Oído Obsoleto destaca la importancia de preservar y revivir las tradiciones musicales, transportándonos a un mundo donde el jazz simbolizaba libertad, improvisación y alegría.
Jerry Lewis y «El terror de las chicas», una comedia desafiante
«El terror de las chicas«, una película clásica de Jerry Lewis, una verdadera explosión de humor, con momentos de absurdo y surrealismo que se complementan con una coreografía y movimientos de cámara precisos y elaborados. Considerada por muchos como su obra más compleja y original vuelve a la gran pantalla. Ya que este viernes con entrada gratuita a las 19 hs, se proyectará en el Centro Cultural Recoleta, Junín 1930, CABA.
La historia de un joven traumatizado por un desengaño amoroso que se convierte en mozo de servicio de una residencia de aspirantes a actrices de Hollywood, se desarrolla a través de una serie de sketches que, sin profundizar en la psicología de los personajes, dan rienda suelta a la comicidad gestual de Lewis. Un maestro del slapstick y la comedia existencial, utiliza el artificio de la propia producción, escenificando la mansión como una casa de muñecas y un plató de rodaje a la vez.
«El terror de las chicas» es un flim que no solo divierte, sino que también nos invita a reflexionar sobre la naturaleza de la comedia y el cine. Es una obra que, a pesar de su antigüedad, sigue siendo fresca, innovadora y llena de energía. No se pierdan la oportunidad de disfrutar de esta joya del cine de Jerry Lewis, un artista que, con su humor único, nos recuerda que la risa es una de las mejores formas de enfrentar la vida.
Un viaje musical por las armonías de Shostakovich, Piazzolla y más
La Casa Rusa en Buenos Aires, en colaboración con la Asociación de Graduados y Graduadas del «López Buchardo«, presenta un nuevo concierto del ciclo «Estrechando Armonías«. El Trío Amis, integrado por Laura Rus (flauta), David Bortolus (oboe) y Andrea Gallo (piano), serán los encargado de deleitar a la platea con un repertorio que abarca la música de cámara de Dmitry Shostakovich, Astor Piazzolla y compositores de Europa occidental de los siglos XVIII-XX. La función con entrada gratis, es este viernes a las 19 hs, en Av. Rivadavia 4266, CABA.
Laura Rus, flautista de destacada trayectoria, egresada del Conservatorio Nacional Superior de Música «López Buchardo» y con formación en Alemania, ha integrado diversas orquestas y se ha desempeñado como docente en instituciones de renombre. Su experiencia y pasión por la música se fusionan con la de sus compañeros, David Bortolus y Andrea Gallo, para ofrecer un concierto que promete ser un viaje musical por diferentes épocas y estilos. No te pierdas la oportunidad de disfrutar de un concierto de música clásica de alta calidad en un ambiente cálido y acogedor, donde las armonías se entrelazan para crear una experiencia única.
Para asistir al evento, es necesario inscribirse a través del formulario online disponible en (https://forms.gle/wU76pcnpmT8bDyBd7).
«Roberto «Polaco» Goyeneche. Las formas de la noche», un film íntimo al corazón del tango
El documental «Roberto «Polaco» Goyeneche. Las formas de la noche«, dirigido por Marcelo Goyeneche, acerca al espectador a la figura del «Polaco». Un artista que, con su talento y su capacidad de reinventarse, logró revitalizar el tango en una época en la que parecía destinado a convertirse en un género del pasado. Este domingo, a las 19 hs, con entrada gratis, la Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985, CABA) invita al público general a disfrutar de este documental en pantalla grande.
El film recorre la trayectoria del «Polaco», desde sus inicios en los cabarets y clubes hasta su consagración como figura legendaria en los 90 ‘s, pasando por su colaboración con Astor Piazzolla y su incursión en el tango exportable de los 80′ s. A través de entrevistas con familiares, amigos y colegas, el documental nos muestra la faceta humana del «Polaco», su sencillez y su pasión por el tango. La dirección y la realización audiovisual son impecables, logrando capturar la esencia del «Polaco» y la atmósfera de cada época. La fotografía, el maquillaje, el sonido y la totalidad de los lenguajes técnico-artísticos se fusionan para crear una experiencia sensorial única.
Un documental que no sólo plasma la vida de un artista excepcional, sino que también invita a reflexionar sobre la evolución del tango y su vigencia en la memoria colectiva. Un viaje íntimo y sensorial a través de la vida de Roberto «Polaco» Goyeneche, uno de los grandes referentes del tango argentino.